Lo still-life come tecnica per dar vita al soggetto inanimato
Non esiste fotografia senza soggetto, e nel caso della fotografia di genere “still-life”, il soggetto è sempre inanimato. Infatti, la fotografia still-life si occupa di catturare uno o più oggetti inanimati disposti in una certa maniera. La funzione dello still-life può essere sia artistica sia commerciale. Nell’ambito commerciale, lo still-life può dare vita ai prodotti di un’azienda o raccontarne la storia attraverso oggetti e prodotti di rilievo.
Alcuni soggetti esemplari della fotografia still-life sono prodotti agroalimentari, veicoli, mobilio e oggetti d’arredo. Date le innumerevoli opzioni per quanto riguarda la scelta del soggetto, ogni progetto fotografico di genere still-life richiede considerazioni molto particolari. Qui entra in gioco il ruolo del fotografo professionista, che in base all’interazione col committente e alla sua vasta esperienza nel campo, è in grado di sviluppare e realizzare un progetto still-life intorno a qualsiasi tipo di soggetto.
Che si tratti di food photography oppure di fotografia di prodotti, il fotografo professionista sa come catturare gli oggetti di riferimento così da valorizzarne caratteristiche come la forma, la struttura o il colore in base alle necessità del progetto. Il fine ultimo dello still-life è proprio far esprimere oggetti inanimati attraverso l’arte della fotografia.
Per un’azienda, il valore di tali immagini è innegabile. Oltre che per le fotografie dei prodotti, la tecnica dello still-life può essere anche impiegata per la fotografia destinata ad una strategia di branding o storytelling aziendale. Per esempio, lo still-life di un oggetto di arredamento particolare presente in uno degli interni dell’ambiente di lavoro può essere usato per dare una struttura visiva ad un testo pubblicitario sulla cultura aziendale.
Più in generale, la flessibilità di questa tecnica fa sì che le immagini prodotte con esse possano essere inserite ovunque, dalle brochure ai cataloghi, dai siti web ai canali social. Infatti, non è affatto raro trovare immagini still-life anche su etichette e gadgets di vario genere.
La fotografia still-life attraverso i suoi soggetti esemplari
Fra i soggetti classici dello still-life troviamo il cibo, il soggetto principale della food photography. Si tratta di un sottogenere della fotografia still-life, ma anche di un trend che tutti noi conosciamo, soprattutto nella sua manifestazione popolare, web, social e televisiva. L’obiettivo della food photography professionale è proprio quello di creare immagini accattivanti di cibi e bevande al fine di, per esempio, stimolare l’appetito e la curiosità del consumatore. I piatti cucinati e il cibo in genere si prestano bene come soggetti dello still-life grazie al numero infinito di combinazioni di forme, colori e consistenze differenti.
Grazie alla sua capacità di comunicare il valore del cibo attraverso l’immagine, la food photography è diventata uno strumento fondamentale per le aziende del settore alimentare, per la ristorazione e per la gastronomia.
Un altro soggetto classico dello still-life sono i veicoli. Dalle auto ai motocicli, dalle biciclette ai macchinari, ogni veicolo ha una sua personalità unica che può essere catturata attraverso l’obiettivo del fotografo. Un fattore che nella fotografia still-life di veicoli è molto import ante sono le dimensioni del soggetto. Fotografare una bicicletta, fotografare un’auto o una macchina agricola è molto complesso, anche solo per via di semplici parametri come la profondità di campo e la prospettiva.
Concludiamo questo elenco di esempi con una menzione della fotografia di mobili e altri oggetti di arredo. L’arte del fotografo specialista di still-life risiede in questo caso nel catturare un oggetto di arredo immerso in modo armonioso in un certo ambiente e riuscire comunque a valorizzare tale oggetto usando le tecniche giuste. Questo sotto-genere dello still-life non è solo per aziende specializzate in componenti di arredi interni, ma può essere utilizzato in qualsiasi contesto per mostrare un certo spazio attraverso gli oggetti che ospita: lo studio di un fisioterapista può essere simbolizzato da un lettino da massaggio, mentre la bottega di un falegname è implicita nella fotografia del suo banco da lavoro, così come un salone di bellezza può essere rappresentato dai suoi prodotti o dal suo arredo particolare.
Gli aspetti tecnici della fotografia still-life
Riusciamo a dar vita a molti soggetti inanimati grazie alla combinazione di una serie di tecniche avanzate, come per esempio tecniche di illuminazione e di composizione. È proprio l’effetto sinergico di queste tecniche che ci permette di presentare il soggetto di uno shooting still-life nel modo più adatto alla funzione che l’immagine andrà a svolgere.
Utilizziamo luci naturali, artificiali e riflettori, per creare l’atmosfera desiderata e mettere in risalto le caratteristiche del soggetto: per fare questo bisogna anche avere una conoscenza approfondita delle regole di composizione. Soprattutto nello still-life “a più voci”, ossia composizioni complesse dove il soggetto è composto da più di un oggetto, è nostro compito prestare massima attenzione a parametri di composizione come la simmetria e l’equilibrio.
La post-produzione è un altro aspetto importante della fotografia still-life. Dopo aver scattato le fotografie, le elaboriamo utilizzando software di editing specifici per assicurare che la qualità sia sempre eccellente. Esempi di tecniche di post-produzione sono la regolazione del colore, la correzione dell’esposizione, la rimozione di eventuali imperfezioni e l’aggiunta di effetti speciali.
Questi sono solo alcuni dei motivi per i quali consigliamo ad ogni azienda interessata ad uno shooting di genere still-life di affidarsi ad uno studio fotografico professionale con le capacità tecniche e l’esperienza necessaria per creare un prodotto di alto livello in linea con le sue esigenze.
Conclusione
La fotografia still-life è un’arte che richiede competenze tecniche, creatività e un occhio attento ai dettagli, ma anche un raffinato senso di percezione della plasticità di oggetti di vario genere. Può essere utilizzata per valorizzare i prodotti, ma anche per promuoverli, documentarli e interpretarli in modo originale. Nel caso in cui i prodotti di un’azienda siano immateriali, essa può comunque far impiego di immagini still-life nella propria strategia di branding.
Se sei interessato a questo tipo di fotografia, affidati a noi per il tuo shooting still-life per ottenere immagini di alta qualità che ti facciano ampliare la tua gamma di strategie comunicative.